Onze huidige exposanten
Marie-Thérèse Schlösser
In haar creatieve proces laat Marie-Thérèse zich vaak leiden door haar intuïtie en gevoel. Deze spontane aanpak zorgt voor een gevoel van vrijheid en authenticiteit in haar werk, waardoor het een diepe emotionele resonantie heeft. ‘Ik geloof dat creativiteit gedijt in een sfeer van openheid en nieuwsgierigheid,’ zegt ze.
De afgelopen vijf jaar is de liefde voor glas ontstaan, een materiaal dat haar blijft fascineren omdat ze altijd op zoek is naar tegenstellingen zoals licht en schaduw en mannelijke en vrouwelijke lijnen. De ene keer worden deze glazen beelden gegoten dan weer geblazen of komen ze tot stand door fusing. Ook gebruikt ze iriserend glas of plexiglas in haar metershoge installatie waardoor deze onder invloed van licht van kleur veranderen. Het transparante glas geeft een extra dimensie aan de organische vormen die ze maakt. In 2015 is Marie-Thérèse begonnen met het maken van oloides, een mathematische vorm ontwikkeld door Paul Schatz in 1920. Ze heeft de bestaande vorm veranderd, de rechte vlakken heeft ze glooiend gemaakt en het ronde gat ovaal, waardoor een geheel eigen vorm ontstond. Hierdoor heeft ze designpatenten verkregen in Europa, China, Japan en Amerika.
Haar persoonlijke leven heeft altijd een diepgaande invloed gehad op haar kunst. ‘Voor mij loopt het in elkaar over en wat ik maak is altijd persoonlijk, in eerste instantie maak ik alles voor mezelf en laat ik me niet afleiden door ruis van anderen.’ Hierdoor heeft haar werk een krachtige emotionele lading en een diepe betekenis voor zowel de kunstenaar als de toeschouwer.
Jos Dirix
De bronzen sculpturen van beeldhouwer Jos Dirix bruisen van levenskracht. Paarden in volle actie, stieren die hun kracht tonen, mannen, vrouwen en roofdieren bevroren in een fractie van beweging. Elke sculptuur een stilgezette storm, gevat in brons.
De kunst van Dirix straalt een krachtige energie uit en is het resultaat van de samensmelting van handen, hoofd en hart. Elk werk is Jos' persoonlijke interpretatie van waarneming en verbeelding, vormgegeven met vakmanschap. Hij beheerst het ambacht tot in de finesse: technisch sterk, creatief gedreven en artistiek doordacht.
Iedere sculptuur is een blijvende impuls van vitaliteit. Een verzamelaar verwoordde het treffend: 'Bij het zien van zijn sculpturen voel je de spanning van een zweepslag. Het is alsof de energie rechtstreeks door je heen trekt. Bronzen levenskracht als bron van inspiratie.'
Jos Dirix is een veelgevraagd kunstenaar op zowel nationale als internationale kunstbeurzen en er bestaat wereldwijd belangstelling voor de bronzen beelden van Jos Dirix Sculptures. Zijn deelname aan de openingsexpositie van galerie Arthouse Roermond omschrijft Jos als eervol: 'Zeer zeker een eer, het genomen initiatief van Marie Thérèse Schlösser is een verrijking voor het internationale karakter van de stad Roermond'.
Bernard de Wolff
Bernard de Wolff, geboren in Amsterdam, is een Nederlandse schilder welke op dit moment woonachtig en werkzaam is in Parijs. Hij schildert eigentijdse stadsgezichten, landschappen, vee en naakten. Zijn werk is internationaal ruim vertegenwoordigd.
Bernard kenmerkt zich door zijn impressionistische stijl, gebruikmakend van expressieve technieken. De olieverf is niet alleen een middel om de voorstelling op doek aan te brengen, maar is ook als substantie een essentieel onderdeel van het kunstwerk; het is zichtbaar, tastbaar.
Zijn schilderijen met olieverf leven. De verf speelt over het linnen en door de meerdere lagen verf oogt het vanuit elke hoek weer anders. Elk schilderij heeft een verhaal te vertellen; het gebruik van de kleuren, de steden, de seizoenen, het heeft allemaal invloed op het uiteindelijke resultaat.
Facebook - bernarddewolff
instagram - bernarddewolff
Erik-Jan Vaandering
Erik-Jan is een kunstenaar die voornamelijk schildert met olieverf.
Vaandering zoekt altijd naar nieuwe methoden om de dynamiek van landschappen inclusief de invloeden en effecten van onze aannames en betekenissen van dit landschap voor ons.
In plaats van een feitelijke realiteit weer te geven wordt onze verbeelding geprikkeld. De schilderijen worden gekenmerkt door het gebruik van alledaagse objecten in een mysterieuze setting.
Zijn werken leggen een verband tussen de realiteit van landschappen en openbare ruimtes en datgene wat door de bewonderaar ervan wordt voorgesteld. Energie, ruimte en landschappen worden op minder voor de hand liggende manieren onderzocht.
Ans Joosten
Meer dan 25 jaar is Ans Joosten actief als beeldhouwer.
Ze woont in Panningen en werkt in haar atelier "Lab Del Art".
Haar inspiratie ontstond vanuit de bewondering van de beeldhouwwerken uit de antieke wereld. Ze heeft jarenlang les gehad in de technieken van het bewerken van steen. Daarnaast heeft ze lange tijd de geschiedenis van kunst bestudeerd.
Ze maakt met haar werk een vertaalslag naar het heden, de mens en voornamelijk de vrouw. Elk beeldhouwwerk is een verhaal. Het vermogen om iets te creëren is iets dat bij haar van binnenuit komt.